Historia está basada en la novela de Gabriela Riveros

Para conmemorar el 427 Aniversario de la Fundación de Monterrey el mes de septiembre, por primera ocasión el Gobierno de la Ciudad presentará una obra de teatro relacionada a la historia de Nuevo León y al nacimiento de lo que hoy se conoce como el espíritu regiomontano.

Basada en la novela de Gabriela Riveros “Olvidarás el fuego” y adaptada por el productor Hernán Galindo, la muestra recreará las voces, la lucha y el trágico final del que fuera fundador y primer gobernante del Nuevo Reino de León, don Luis de Carvajal y de la Cueva.

El Presidente Municipal, Luis Donaldo Colosio Riojas, anunció la puesta en escena encabezada por los actores Alberto Estrella, Isaura Espinoza y Allan Durell, quienes darán vida a los personajes principales:  don Luis de Carvajal, su hermana Francisca y el hijo de esta, Luis “El Mozo”, respectivamente.

El Edil detalló la razón para la muestra teatral: “Olvidarás el fuego”, no solo retrata nuestra historia, retrata una historia que muchos de nosotros no conocíamos y la retrata a través de los ojos de la familia Carvajal y de la Cueva, que marcó el origen de Nuevo León, de su gente, de su forma de ser, de las costumbres que el día de hoy continuamos honrando.

“Al poner en escena mitos, tragedias, historias, interactuamos de otra forma con la ciudadanía, podemos incluso educar a la gente y formarla para que conozca cosas que el día de hoy no conocía, para que reflexione, para que piense, para que se atreva también a soñar, a crear, a compartir, eso hace el teatro, eso hace la literatura, esto hace la cultura y el arte”, afirmó.

En el anuncio de la obra, la autora Gabriela Riveros narró cómo surgió la idea de escribir al respecto luego de darse a conocer el hallazgo de un par de diarios escritos hace siglos por Luis “el Mozo”.

“Los personajes son nuestros ancestros y su historia es nuestra”, dijo.

Los Carvajal salieron de Europa huyendo de la Santa Inquisición, aunque al final los alcanzó y acabó con la vida de la familia, acusándola de falsa cristiandad, porque presuntamente practicaba y promovía el judaísmo.

Hernán Galindo, con casi 50 años de trayectoria, reunió a 28 artistas locales que complementarán la obra.

Recordó que hacer teatro es tender una comunicación importante con la ciudad y con su gente y resaltó que en particular esta obra “es acerca de nuestras raíces, de nuestra sangre, de nuestra fusión”.

José Wapinski Kleiman, Vicepresidente del Consejo Rector de Desarrollo Económico de Monterrey, mencionó que se involucró en este proyecto por su origen judío y porque la obra “impacta a la historia de Nuevo León y de México”.

“Creo que este proyecto formará parte de la marca Monterrey y trascenderá los límites del estado y de las generaciones, además de reconocer nuestro pasado, creará un vínculo con el presente y el futuro”.

La presentación está prevista a realizarse en la Gran Sala del Teatro de la Ciudad los días miércoles 20, jueves 21 y viernes 22 de septiembre, a las 8:00 p.m. y el sábado 23 de septiembre a las 5:00 p.m.

Los boletos podrán ser adquiridos en la página: https://ticketopolis.com/olvidaraselfuego/tickets.aspx o en el teléfono 072.

Busca se reconozca como espacio esencial para el desarrollo artístico

Inaugurado el 7 de mayo de 1991, el Teatro Universitario de la Universidad Autónoma de Nuevo León surge como una respuesta a la necesidad de contar con un espacio adecuado para expandir y difundir la cultura y el arte de la comunidad universitaria.

A tres décadas de su creación, este inmueble de la UANL busca en 2030 reconocerse como un espacio esencial para el desarrollo artístico, cultural y académico de la Máxima Casa de Estudios.

“El Teatro fue pensado para la comunidad universitaria y juega un papel muy importante en los estudiantes, ya que los impulsa a participar en las actividades artísticas y culturales.

“Anteriormente, las facultades más comunes que se presentaban eran Música y Artes Escénicas, pero ahora cada vez más se involucran instituciones como FIME, FACPYA y Medicina, porque empiezan a formar sus grupos y actividades culturales”, expresó Claudia Samaniego Garza, Coordinadora del Teatro Universitario de la UANL.

Originalmente, su nombre era “Sala Polivalente”, y así se refirió desde los inicios de su construcción, para posteriormente, poco antes de su inauguración, recibir el nombre de Teatro Universitario.

Único en la ciudad

El Teatro Universitario cuenta con una superficie de 7 mil 300 metros cuadrados, espacio que puede ser utilizado para tener desde una reunión para 20 personas hasta un congreso o una convención para más de mil invitados.

La construcción de este inmueble de la Universidad Autónoma de Nuevo León comenzó con el escenario y la torre, después el área de sala y hombros, siguiendo con los camerinos y terminando con el área de oficinas, aulas y el resto de los espacios.

Un lugar destacado es la muy amplia área de los hombros, característica que ningún otro teatro de la ciudad tiene, ya que les permite a los actores un mayor espacio para moverse y realizar cambios de escena en un menor tiempo.

A lo largo de sus tres décadas de vida ha albergado diversos eventos de danza, teatro, música, artes plásticas, simposios, conferencias, cursos, entre otras actividades. Asimismo, ha ofrecido su espacio a jóvenes del nivel medio superior y superior, así como a una de las instituciones musicales más emblemáticas de la UANL, como lo es la Orquesta Sinfónica.

“El Teatro es muy solicitado debido a que su infraestructura, cuestión técnica y aforo son muy amplios y de los mejores de la localidad. Aproximadamente el 90 por ciento de los eventos son de la UANL, en donde se realizan alrededor de mil 500 al año, entre los artísticos, culturales, académicos e institucionales”, detalla Samaniego Garza.

5 puntos clave de su infraestructura

1. Sala principal: área destinada para la ubicación del público; su capacidad es de 648 butacas.

2. Cabina: área destinada para la ubicación de las computadoras de iluminación y el equipo de sonido que es usado en sala principal y foro.

3. Camerinos: sitio designado para las necesidades personales de los actores. Cuenta con tres tipos de camerinos, los cuales incluyen baños y regaderas: cuatro camerinos individuales para los solistas o actores principales, cuatro camerinos para actores compartidos o parejas, dos camerinos para mujeres y dos camerinos para hombres con capacidad para 20 o 30 actores.

4. Sala de duela: área equipada para el desarrollo de las prácticas de danza; su capacidad aproximada es de 20 a 30 bailarines.

5. Sala de orquesta: área destinada para el ensayo de la Orquesta Sinfónica de la UANL; su capacidad aproximada es de 60 músicos.

Presentarán obras que abordan los valores y la unión familiar

El Municipio de Escobedo abre sus puertas a la cultura y la diversión, e invita a todas las familias para que acudan al Teatro Municipal Fidel Velázquez, donde se presentarán obras que abordan los valores y la unión familiar.

La Alcaldesa Clara Luz Flores, explicó que la temporada de teatro estará disponible para todos en los meses febrero y marzo.

Niños, jóvenes y adultos podrán disfrutar en escena de obras clásicas y eventos similares en donde predomina la enseñanza, magia y fantasía.

Este es un esfuerzo más del Gobierno Municipal por llevar espectáculos a las familias en donde se aborden temáticas sobre valores, unión familiar, superación, y también una oportunidad para que las personas con talento se integren a los grupos teatrales.

Con el inicio de las actividades artísticas, el Teatro Fidel Velázquez es escenario para obras que han marcado pauta y han hecho historia.

La Sirenita, una obra musical que aborda en su trama el amor y la amistad, además de los valores familiares, es una de las exposiciones que se podrán disfrutar y en la cual predomina la luz, el sonido y la producción.

“Zimba, El Ciclo Vital”, que es una adaptación del Rey León, será otra de las obras que estarán a la vista de los asistentes al Teatro Municipal, pero también se podrá disfrutar de una serie de eventos.

La Alcaldesa invita a las compañías de Teatro para que se sumen y muestren su talento, y las familias puedan aprender y trascender.

Las personas que deseen informes sobre las obras que se presentarán, o quienes deseen integrarse, pueden llamar a la Dirección de Educación en el 8220-6100, extensión 1307.

Será una fiesta cultural muy cercana a la población

Con una serie de actividades culturales, música, teatro, danza y la premisa de llevar “las artes a la calle”, la Sexta Edición del Festival Internacional Santa Lucía, llega con un formato cargado de expresiones regionales, nacionales e internacionales.

Del 20 de septiembre al 6 de octubre, diversos espacios del área metropolitana darán cabida a la expresión artística, a través de exposiciones, conciertos, obras de teatro, de circo, conferencias magistrales y más.

Se trata de un enfoque fresco el que en esta ocasión Conarte le brindará al ya conocido Festival, gracias al apoyo brindado por la Corporación para el Desarrollo Turístico de Nuevo León (Codetur) que, en coordinación con las diversas instancias del arte del Estado, ofrecerá durante poco más de dos semanas, espectáculos más cercanos a la población.

En ese lapso, más de 2 mil artistas nacionales e internacionales acudirán a la ciudad para mostrar su talento. Serán más de 200 eventos, 21 exposiciones y 30 espacios para diálogo cultural.

Y es que ese es el lema del Festival Internacional Santa Lucía, llevar “las artes a la calle”. Para dicho cometido, los organizadores convertirán recintos como Explanada Santa Lucía; Grúa Portal; Plaza BOF del Parque Fundidora, y la Torre Administrativa en escenarios culturales.

El caso concreto de dicho edificio es para solo un evento. La compañía de danza contemporánea “Bandaloop”, de Estados Unidos, especializada en este arte que realizan de manera vertical, convertirá al recinto que concentra las principales dependencias del Estado, en un gran escenario a lo largo de sus 34 pisos.

“Bandaloop desafiará la gravedad con dinamismo y combinará una coreografía compleja con el arte de la escalada, para que las altas paredes del edificio de la Torre Administrativa se tornen en una pista de baile”, cita la invitación al evento.

Dentro del marco del Festival se realizarán eventos como el XII Festival de Guitarra Eléctrica, el Ballet Folclórico de Amalia Hernández, el Séptimo Festival Internacional de Vallenato de Monterrey, el 17° tour de cine francés, el XI Concurso de Polka, el Ballet Ruso Mari con su presentación “El Quijote”, el VI Coloquio de Teatro, y más.

Además de exposiciones y diálogos como “los Derechos Humanos en los Umbrales del Siglo XXI”, Seminario de arte, cultura y diversidad sexual / CONARTE /CONACULTA por Mariaurora Mota, Zahi Hawass, egiptólogo con su conferencia “La magia de las Pirámides y los Secretos del Rey Tut y de las Momias Reales”.

Sobre la renovación en el diseño del Festival, la Directora de la Codetur, Patricia Aguirre González, comentó que su participación fue meramente en el diseño de la campaña y difusión del proyecto.

“La Corporación participó mucho en la parte de la campaña, la creatividad, del cambio de imagen, de cómo proyectar lo que es el Festival Santa Lucía, de cómo hacerlo atractivo para los turistas, de cómo ir y que también se vea proyectado, que está en la calle, que se ven los atractivos turísticos, que se vea la ciudad”, dijo la funcionaria estatal.

Durante 17 días, el Festival Internacional Santa Lucía, inundará las calles de Monterrey y su área metropolitana con expresiones culturales al alcance de todos.